世纪风格

艺术史学家马克斯·弗里德兰德说：提到文明，一只鞋能传达给我们的消息，和一座大教堂蕴含的内容一样多。作者为英国著名艺术史家贝维斯·希利尔，他以这句话为开篇，用幽默风趣的语言，介绍了自二十世纪以来，与日常生活密切相关的“鄙俗物件儿”，如服装、家具、首饰、招贴广告等等发展历史，分析了这些颇具时代特征的实用艺术品在不同时期风格的转换，强调了艺术与社会、政治、文化、经济密不可分的关系。图文精美，文字生动，知识性趣味性俱佳...

艺术与设计基础

本书共分两部分，第一部分以大量的取材广泛的插图介绍了艺术家或设计师如何用点、线、形状肌理和色彩填充空白的画布，以创造空间感、时间感和运动感。第二部分则揭示了如何发展统一与和谐、平衡尺度和比例、对比和强调以及节奏。另外作者展示了他关于电脑辅助艺术和设计方面精湛的知识——用他自己的色彩或图示作为补充。本书是开始学习图像设计、美术和插图课程的学生的理想教材，也适用于相关课程即室内设计、时装设计、纺织设计、工业设计、产品设计和印刷设计。

克里姆特

本书精选了克里姆特最好的作品，同时辅之于文字说明，展示了这位伟大艺术家对多种艺术风格的兼容和融合。 ...

什么是出版设计?

《什么是出版设计》告诉我们出版设计的具体情况，和各种设计的方法。 　　要点：　　本书从影响出版设计的各种因素（如环境问题、出版物的生命周期、不同出版物发行与陈列的不同要求等）开始探索，着眼于出版物传递信息的独特方式、出版物的外观与触感以及出版物如何在美学层面和情感层面吸经引读者等出版设计领域的本质问题进行讲述。　　具体分析　　这部分内容分析了出版设计的要素和出版物的类型，详细论述出版设计的基本原则并探讨不同类型出版物的特殊设计要求，同

国际设计年刊.2007

在过去的20年中，国际设计年刊一直用于记载国际设计发展的趋势、风格、人物评价以及流行的思想。19位国际著名的设计师、建筑师增加了他们个人的解释。本书所收集的作品都是国际上最新流行的工业产品，如办公用品、各类家具、生活日用品、灯具、纺织品以及跑车设计等。本书的设计风格代表了国际潮流，对国内设计师具有借鉴作用，也适合一般读者。享誉国内外的英国著名设计师汤姆·狄克逊是该系列年刊的第19位特邀编辑。他从各国提交的作品中挑选出那些构思奇特、个性

琉璃中 见 般若-杨惠珊的艺术创作

杨惠姗，台湾电影界最重要的表演艺术家之一，因主演电影《玉卿嫂》而家喻户晓，曾获亚太影展与两届金马奖最佳女主角。1987年投身琉璃艺术，创立琉璃工房，作品先后在世界十几个国家展出，并被世界重要博物馆永久典藏，被誉为“中国现代琉璃艺术第一人”。 《琉璃中见般若》是杨惠姗的琉

艺术与争斗:艺术史上的大师之战:18个公案看艺术史中的竞争关系

艺术目前的“神仙打架”究竟有多精彩？ 为什么米开朗基罗在拉斐尔去世几十年后仍对他耿耿于怀？毕加索和马蒂斯是如何平衡他们之间永远的竞争与一生的友谊?伦敦涂鸦界两位传奇巨头班克斯和罗伯国王之间的纷争为何最终以悲剧收场？ 本书精选艺术目前18对知名“劲敌”，以深刻而犀利的笔触勾勒出这些伟大艺术家之间错综复杂的友谊与敌意，讲述他们如何相互启发，又如何争夺艺术史的重要地位。那些动人心魄的传记，让艺术家不再是冰冷的名字和作品，而是饱含人性与激

舒伯特的《冬之旅》:对一种执念的剖析(六点音乐系列)

舒伯特的《冬之旅》是其的声乐套曲，也是浪漫早期最有代表性的音乐杰作之一。本书以引言和后语为外框，主体内容分为二十四章，每一章即以《冬之旅》的一首歌曲（共二十四首歌曲）为标题名和研究课题对象。全书的写作，涉及广泛的音乐、历史、生平、文学、美术、哲学、科学等相关领域的话题和知识，由舒伯特的这部名曲出发，邀请读者畅游当时欧洲浪漫主义文化和社会的整体世界。作者从《引言》中关于《冬之旅》这部套曲和 舒伯特的一般性介绍开始，回顾自己结识这部作品

种子的隐秘之美

"以震撼人心的微距摄影呈现种子终极之美，继畅销书《牛津大学终极昆虫图鉴》之后又一自然科普力作！ 英国摄影艺术家列文·比斯受爱丁堡皇家植物园邀请，在皇家植物园种子库中挑选100种果实或种子进行微距摄影。他用震撼人心的镜头捕捉种子与果实的细节。每一幅图片都展示了肉眼难以看见的种子纹理和质地，让读者得以想象植物种子数千年来的奇异惊人演化。每一幅种子图片均配有一段科普文字。...

指挥为什么重要:一位指挥家的艺术心得

演奏者真的在看指挥吗？指挥真的能对演出有什么影响吗？没有指挥，乐团不是也能演奏得很好吗？除了站着挥舞棒子，指挥好像也没干什么。……指挥是乐团的灵魂，却常常遭遇上述质疑和误解。本书不是一本指挥技术手册，也不是一部指挥艺术理论著作，而是一本指挥家的艺术心得。作者凭借丰富的经验、非凡的洞察力、简洁幽默的语言，阐述了指挥的本质、指挥与音乐及乐队的关系，指挥面临的个人和公共问题等 ,让我们对指挥在塑造音乐时的重要性有了更深的理解。无论是专业人士

(精)给忙碌人的极简通识指南:读懂建筑 读懂摄影 读懂电影 读懂艺术 读懂现代艺术(全五册)

探究艺术源流，网络关键概念。本书系原版由拥有46年历史的国际知名出版集团Quarto出品。其图书被翻译成40多种语言，畅销全球50多个国家和地区。该系列书带你阅尽经典绘画艺术、现代艺术、建筑、摄影和电影中的代表风格与流派。书系中的每一册都梳理了该艺术门类在不同时期的代表性风格，以及垂名青史的名家、名作，是厘清艺术中关键概念的绝妙读本。 从印象主义、象征主义的诞生到21世纪的街头艺术和新形式主义，本书介绍了塑造现代艺术史的所有重要流派，

西方百年版画艺术:从丢勒到勃鲁盖尔的蚀刻之美

版画是视觉艺术的一个重要门类，西方艺术目前的历代大师都曾热衷于版画创作。本书由世界知名艺术博物馆——纽约大都会艺术博物馆授权出版中文版，堪称国内首部梳理西方版画艺术发展的著作。 本书初次全面探索了版画在15世纪末和16世纪初在欧洲的起源和传播。开篇详细介绍了蚀刻艺术的创作技法和材料使用，并清晰描述了蚀刻艺术的创作过程，接着对其起源进行了深入研究，继而探索了荷兰、德国、意大利和法国的艺术家是如何发展蚀刻艺术，以及蚀刻艺术是如何成为版画

彩色艺术经典图书馆·42:惠斯勒

詹姆斯·惠斯勒出生于马萨诸塞州，成年后去往巴黎追逐艺术梦想，而后成名于伦敦。早期因蚀刻版画而成功，之后的一系列油画则展现了他杰出的色感。他的创作与音乐经历之间有着深刻的一致性，以音乐体裁为多幅画作命名，以期作品能像音乐一样给人带来纯粹且不带偏见的体验，有名的“夜曲”系列唤起了深切的柔情与诗意。他在画作中运用转瞬即逝的光效画出有序而恒久的效果，在瞬间中凝固了永恒。 本书配有48幅精美的大幅彩色图版、详细的评注以及对比插图，为了解惠斯勒

世界电影节全攻略

世界上有成千上万的电影节，哪些值得参加？几经周折到了电影节现场，应该做些什么，从哪儿开始入手？ 这是一本关于电影节的随身宝典，问世以来一直广受业内人士及影视高校推崇。书中不仅会为你提供清晰的世界电影节“导航图”，告诉你如何针对影片特点选择合适的电影节，如何报名参赛，而且还提供了详尽贴心的指南，助你制订一整套有针对性的工作策略，包括营销推广、发行交易、参加创投、争取融资、拓展人脉，等等。书中还列出了大量信息资源和工具，包括世界各地电影

艺术世界的风险与不确定性

本书内容包括: 有关风险与不确定性的各种观点 ; 由内部的视角看艺术市场的风险与复杂性 ; 价值、风险和当代艺术生态体系 ; 全球化对代艺术市场的影响: 传统画廊模式面临风险 ; 商谈真实性: 全球艺术市场中差异极大的价值体系以及相伴随的风险等...

Pop:波普艺术小史:a colorful history

BBC知名艺术节目主持人阿拉斯泰尔·苏克深入对话被掩盖的伟大波普艺术家：彼得·布莱克、詹姆斯·罗森奎斯特、埃德·鲁谢和罗莎琳·德雷克斯勒，呈现另类波普艺术微观史。 作者与艺术家亲切深入地对话，还原真实的艺术家面貌，帮助读者理解波普艺术出现的时间、地点以及它独特的成形原因...

艺术创世记

人类如何创造艺术？艺术如何塑造人类？人类创造力、好奇心的源头在哪里？……人类的艺术史，也是想象力的历史：“在想象中，我们可以追溯时间的长河；在想象中，我们可以一览世界的全貌。凭借这样神奇的力量，我们得以领略在这个星球上曾经发生的一切。”英国剑桥大学学者奈杰尔？斯皮维，从艺术史的源头出发，贯穿起人类想象力与创造力的一个个神奇瞬间，对“人人都是艺术家”这一大胆宣言进行了生动诠释...

超有趣的动物创意简笔画

这是一本好玩且富有创意的简笔画书。作者在书绘画了46幅有趣的动物画作品。在每幅作品中，给出了多组有趣、好玩的局部插画展示，比如“兔子”这个动物的各种姿态、形状的耳朵、眼睛、鼻子等，供读者去创意拼贴、绘画组合到已画好的主题水彩画上。如此可以让读者随心所欲地组合每一幅画面，可增强“艺术手残党”的信心，一下子就进入绘画状态...

文艺复兴人

文艺复兴500年来让人无比着迷的，除了巨匠大师们留下来的无数艺术珍品，还有巨匠大师们本身：他们的生活、成就，甚至八卦秘闻。从“文艺复兴三杰”到马基雅维利、伊拉斯谟、马丁？路德和哥白尼，本书作者带我们领略94位文艺复兴人士不同凡响的生平，并为我们展示了不一样的文艺复兴。 曾被人预言“将一事无成”的达？芬奇，如何成长为一位百科全书式的通才？15世纪的出版商威廉？卡克斯顿为吸引买家，又想出了哪些奇思妙想？葡萄牙国王若昂二世为何既被人称

婚礼平面设计

爱情里，没有规则。每一场婚礼都是独一无二的，婚礼平面设计也必须要考虑新人的特点及喜好，不同的 新人应该呈现出不同的风格。该书为你呈现了来自世界各国的特色婚礼，通过一个个难忘的案例，带你领略 一个个独有特色的爱情故事。...

绘画元素-致初学者的三封信

本书从最基础的绘画方法讲起，作者用如同散文般唯美的语言，向读者娓娓道来绘画技巧与内容。本书从线描着手，夯实绘画基础，让读者用眼睛去发现美，用手中的画笔去捕捉美，从而运用调色、构图等手法去写生，画出精准而又精致的作品。书中的插画均出自作者之手...

数码单反相机摄影500问:提示 建议 技巧

本书涉及了曝光模式、对焦、测光、闪光摄影、基本配件、相机保养和外围设备等基本知识，且从拍摄题材出发来阐释如何创造性地进行人像、风景、动物、特写、弱光、动态和旅游摄影...

野外摄影指南

专业摄影师克里斯·韦斯顿全方位指导您拍摄一流野外作品。 教您正确配备相机，运用野外环境下的拍摄技巧，获得无与伦比的完美照片。 200多幅出类拔萃的影像激发您潜在的创作灵感。 当您启程去野外进行风光、微距、野生动物摄影……时，韦斯顿将助您一臂之力...

摄影用光这点事儿

用光是一门技术，更是一门艺术，《摄影用光这点事儿》这本书将技术和艺术完美结合，全方位讲解怎样有效地观察和使用光线，是摄影家和摄影业余爱好者学习和提高摄影用光的必备读本。在本书中，你将会领略光线带给你的全新世界： ·从室内摄影到野外摄影，通俗简洁地介绍了光线的所有种类； ·全面检索最新摄影器材。教您选购为你量身定制的摄影装备； ·简明易懂地教你摄影用光技巧，每章附有最给力的用光小窍门； ·从风景旅游到人物特写，200多幅精美照片将激

这就是爵士:马萨利斯音乐自述:how jazz can change your life

本书是作者从自己一生从事爵士乐的生涯而得出的音乐与人生经验的总结。内容包括：发现摇摆的乐趣、讲述爵士的语言、众人的音乐：布鲁斯、演奏所需的努力——感觉怎样、伟大的聚会等...

狗:历史、神话、艺术

《狗：历史、神话、艺术》是“大视野文库——走进大英博物馆”系列丛书的第一本，姊妹篇《马：历史、神话、艺术》和《牛：历史、神话、艺术》将在以后陆续出版。《狗：历史、神话、艺术》一书中配有百余幅精美的大英博物馆珍贵文物图片，高清晰地展示了来自世界不同地域、不同文化、不同历史时期的关于狗的精美藏品；图文并茂地介绍了狗这个物种从最初被人类驯服，到在人类的生活和历史中扮演越来越重要的角色的过程，以及这一过程中所伴随的传说故事、历史事件、文化内涵

古典-钢琴精品曲库-黄金版-原版引进

现今的交响乐团与巴洛克或古典主义时期的交响乐团有所不同。17世纪的“管弦乐团”可以是任何几种乐器的组合，主要是弦乐器组合。巴洛克后期很多作曲家本身就是弦乐器的演奏高手，他们创作了协奏曲和其他带有精彩弦乐的作品，从而进一步推动了弦乐的流行。由于当时木管、铜管乐器调音比较麻烦，作曲家们也就更偏向于创作弦乐作品。而后，越来越多的乐器加入，如双簧管、小号、长笛、巴松、单簧管、竖琴和打击乐器等。为了使管弦乐团拥有更加丰富的力度变化与音色，贝多芬

梦与日记:南尼.莫瑞蒂的电影

款式与造型-时装设计元素

简介 　　附有大量直观，易学的指导图片。　　　　包括袖子，领子、腰带、口袋、袖口等服装各部件的闭合方式以及下摆的款式变化，还有上百款衬衫、上衣、半裙、长裤、夹克和连衣裙的款式造型。　　　　所有款式都适合于模特底图模板所绘制的人体模特，读者能利用这个手册里的服装款式图形进行搭配组合，以产生不同造型和款式，从而进行原创服装设计或服装原型系列设计。　　　　包含一个容易理解的面料手册，提供了一些特殊面料的使用建议，如真丝，

美术学院的历史

本书开篇将academy这一术语的起源追溯到古希腊时期柏拉图学园的哲学传统，并介绍了在美术学院诞生之前这一古典传统在意大利文艺复兴时期复活并得到蓬勃发展的大背景。在接下来的篇章中，作者以大量的史实和生动的叙述，从佛罗伦萨美术学院，到法国皇家美术学院，再到巴黎美术学院和国立包豪斯学校，一步步引领读者领略了美术学院兴起与发展的图景。 　　作者将美术教育这一主题置于欧洲广阔的社会政治与经济背景下进行考察，他就艺术教育所提出的问题是超时代的，

微建筑—精装

“微建筑”（microarchitecture ）是位于狭隘空间中，更像艺术品的建筑。往往不含隔间，易于从整体角度切入设计，从草图到实物，不会出现严重的意外。本书中的建筑并非全是精雕细琢而成，有些设计甚至故意呈现出将就的粗糙感。不过这些都是经过深思熟虑的，因为单单一个碍眼的小地方，就有可能破坏全盘的构想。有的作品力求留名传世，有的则尽力达到理想的成效。尽管刺棘冠教堂比微建筑更加宽敞，但两者之间还有其他共同点，包括运用素材的乐趣。琼斯特

100个改变建筑的伟大观念

本书列出了100个改变建筑的伟大观念，其中很多观念至今仍在深刻影响着我们这个时代的建筑发展。书中不可避免地侧重于对一些较新的观念进行介绍，这些新颖的观点在未来的影响可能会超出我们的预期。图文并茂的方式使这本书更像是一本建筑双年展的手册。相信读者会从中获得启发和借鉴。

色彩的故事:英国V&A博物馆颜色小史 (精装彩图版)

这是一本关于色彩应用的经典读本，也是一部从色彩的角度解读世界文化的另类艺术史。书中的色彩案例均由著名的英国V&A博物馆展开，却不局限于馆内藏品，12种经典色系，464件独特藏品，从珠宝、纺织品，到玻璃器皿、陶瓷制品以及家具等，作者详细介绍了每种颜色的历史、象征和在世界范围内的设计应用，解析不同物品之间的色彩联系，并通过人类文化史上那些让人着迷又沉醉的色彩故事，从全球视角展示人类文明背后的色彩文化。该书引进自国际知名艺术出版商Thame

赝品/英国国家美术馆细究名画

专家们是如何判断杰出的画作的？绘画作品在历史长河里并不总是有大师的署名与文字说明，那么人们又该如何在一幅经历重大改动的画作里发掘一颗深埋在颜料之下、面目全非的“宝石”呢？科学家、文物管理员和艺术史学家采用了一系列方法，从物理性质的角度对画作进行探究，并揭开隐藏在它们背后的历史之谜。本书通过一系列真实的案例和清晰的解释，引领读者思考艺术史上的一些错综复杂的问题。有意思的是，这些问题并没有完全得到解答，美术馆中的专业人士仍在努力寻求答案。

画画就是这么简单:墨水画法

这是为任何想要学习画画的人而写的一本书，不管你是否有素描基础，都可以从本书入手。这既是一本书，也是一本素描本，你可以将其看作是一本具有辅助功能的素描本。作者会如私人教师般一路引领，并以亲切的语调鼓励读者。本书讲解人像画法，从基础的面部结构到精巧的细节，本书将教你人像的素描基础和进阶画法，包括理解解剖和构造、使用光线和阴影、侧面像和正面像的速写，包括头发和皱纹在内的细节描绘、捕捉表情等。作者精心设计了各项练习，帮助读者树立信心，破除旧有

令人惊叹的珍宝(大航海时代的自然历史艺术)(精)

从15世纪开始，欧洲探险家们开始了他们的伟大发现之旅。在与全新世界的动植物接触后，学者们激起了强烈的科学兴趣，艺术家们则开始用新的眼光审视自然和理解自然。在本书中，英国生物学家、博物学家、英国广播公司电视节目主持人及制作人大卫·爱登堡，与专家和同事们一起探索，在那个知识飞速更新、增长的时代，艺术家们是如何描绘自然界的。 本书有百多幅全彩图片，收录包括莱奥纳多·达·芬奇在内的那个时代重量级艺术家的作品，其中不乏收藏在温莎堡、白金

达利

本书介绍了20世纪饱受世人争议且极富自我矛盾的艺术家萨尔瓦多·达利的生平，并挑选了包括《记忆的永恒》等在内的48幅代表性作品进行深度赏析。通过专业学者的鉴赏，我们得以有机会去细细品读、理解达利的艺术理念，探知这位艺术大师的人生细节...

曼彻斯特与英伦摇滚:在倾盆大雨中寻找光明(精装)

每一张照片都是存在的证明。 凯文 卡明斯在曼彻斯特经历了许多定义摇滚乐队的时刻，并用自己的镜头和文字将时光定格大 卫?鲍伊（David Bowie）性手枪乐队（Sex Pistols）快乐分裂乐队（Joy Division）史密斯乐队（The Smiths），新秩序乐队（New Order）《曼彻斯特与英伦摇滚：在倾盆大雨中寻找光明》讲述了这些传奇摇滚音乐人的曼彻斯特岁月。...

每周一幅丙烯风景画

“我撰写本书的初衷在于消除人们对丙烯画的诸多误解，揭开绘画艺术在人们眼中的神秘面纱，并向你展示作画其实简单至极。在这个周末，你就可以完成自己的首幅风景画大作！”——本书作者 基斯·芬威克 自然风光变化万千，易让绘画初学者望而却步。英国丙烯名师基斯·芬威克结合30余年创作经验，贴心地将绘制一幅风景画的过程简化为周末的分阶段任务：周六练习基础，周日进阶作画。书中设有8幅风景画专题练习，分步骤示范，手把手指导。你将在周六对风景画的主要元素

批判性设计及其语境:历史、理论和实践:history, theory and practices

本书的结构清晰，副标题即构成了本书的三大主题:历史、理论和实践。第1章介绍了批判性设计的基本问题，澄清了人们关于批判性设计的疑惑与误解，概述了批判性设计的研究现状。第2章介绍批判性设计的简要发展历程，这一部分研究的结论指出：与普遍误解不同，批判性设计这一领域的实践与研究并不是一个全新或新兴的领域，至少有40多年的历史积累。第3章梳理了批判性设计实践赖以运行的理论基础以及随实践展开而衍生出的各种新的理论。第4章强调了批判性设计应该坚持以

时装设计的200条设计准则:强化技能和实现创意的必备指南

这本书并非是简单地对服装设计中的某几种技能的描述，它涵盖了所有从初学服装设计到成为一个成功的服装设计师的必备技能。本书通过大量的图例和文字，对服装设计中的专业概念、设计构建、工艺技巧甚至建立品牌、展示作品等一系列问题进行深度的剖析，所以任何一个阶段的服装设计师都可以从这本书中得到启发。这是一本比普通服装设计指导书更加详尽，比服装设计专业教材更加有趣、实用的设计指导书。 ...

建筑怎么这么好看世上只有一个巴塞罗那

也许世上有许多城市令你心动，但只有一座令你疯狂，那么它一定是巴塞罗那。 在此，你可一睹闻名于世的诸多安东尼·高迪的建筑奇想，见证中世纪宏伟的巴洛克宫殿与高耸肃穆的哥特教堂，亦可悠闲地漫步浪漫海滨与大道，欣赏华丽的街灯与长椅………… 由同样热衷历史建筑保护的英国历史学家马库斯?宾尼携手水彩画艺术家格雷厄姆?拜菲尔德为你提供专业而生动的多方面“导航”， 令你在明丽跃动的素描与水彩画中，触摸无数建筑的肌理，细细体味这座城市所深蕴的历史、

新书--罗伯特·舒曼给年轻音乐家的建议(精装)

罗伯特舒曼远远走在他时代的前列，他对儿童和年轻人的态度尤为可敬。他的音乐引领了他逝世后150年间风起云涌的种种潮流，后世几乎每一位重要的作曲家都承认他的影响力。 舒曼的《给年轻音乐家的建议》始作于1848年，原本为配合作曲家著名的《儿童钢琴曲集》，时至今日仍旧意义深远。著名大提琴家史蒂文?埃瑟利斯为舒曼的至理名言加入了大量的个人解说与建议。这册文集既具实用价值又幽默深刻，是各个年龄段的音乐家和乐迷的必备之选。...

西方演出空间简史

本书对西欧戏剧传统中的演出空间进行了历史描述。作者采取了一种广泛的视野, 认为戏剧活动既发生在作为“剧场”而设计的建筑中, 同样也发生在教堂、街道、酒馆和画廊。他追溯了从希腊罗马直至当下的一系列不同的空间连续性, 其中包括在标准的戏剧史中没有涵盖的领域。借鉴亨利·列斐伏尔的文化地理学, 本书将戏剧演出定义为特定社会结构的空间实践...

中国绘画史入门

本书为英国有名汉学家翟理斯所写的中国绘画通史，是第一部用欧洲语言写成的关于中国绘画的专著，亦可视为西方世界全面了解中国艺术的起点。原书于1905年初版，1918年修订后再版，影响了一大批海外学者，具有重要的开创意义。作者以时间为序，介绍了由先秦至明清三千多年的绘画史，同时亦涉及中国哲学、文学、宗教等多个领域，代表了当时西方对中国文化了解的深度...

产品设计造型(精)/设宴系列

这是一本聚焦于产品设计造型的书，能够帮助学生和专业人士理解产品设计的过程并树立自己的独特风格，从而设计出以消费者为中心的产品。书中包含详细的讲解和丰富的案例插图，引导读者了解一个结构化的专业产品设计造型过程。书中列举了在设计过程中的每个阶段设计者应该关注的问题，如何评估设计的内容，以及如何优化设计。读者还能在本书中学习到如何分析和评判竞争对手的设计，并用积累的知识用更少的时间自信地进行设计。作者彼得·戴布斯是一名拥有多年从业经验的资深

面孔/英国国家美术馆细究名画

本书展示了在英国国家美术馆所藏绘画中的各种迷人面孔。不管是肖像画还是叙事画，寓意画还是风 俗画中，最直接地向我们传递信息的往往是画中人的面孔。画家通过人物的面部表情交代情节，刻画性格，而描绘面孔的手法也突出体现了绘画者对于艺术的追求与思考。本书探讨的内容包括千变万化的面孔、对于“美”的不同定义、肖像画家如何画出逼真的人像同时表现出人物的性格，以及我们是怎样对面部表情进行解读的。 ...

画画就是这么简单:从零起步

这是为任何想要学习画画的人而写的一本书，不管你是否有素描基础，都可以从本书入手。这既是一本书，也是一本素描本，你可以将其看作是一本具有辅助功能的素描本。作者会如私人教师般一路引领，并以亲切的语调鼓励读者。书中共分5大单元，循序渐进从最基本的技法开始介绍，包括线条、形状、色调、负空间等，到进阶的画法，例如动态速写、触感画法、透视法等，主题包罗广泛，有风景画、人物画、静物画、城市速写等。作者精心设计了各项练习，帮助读者树立信心，破除旧有的

画画就是这么简单:人像画法

这是为任何想要学习画画的人而写的一本书，不管你是否有素描基础，都可以从本书入手。这既是一本书，也是一本素描本，你可以将其看作是一本具有辅助功能的素描本。作者会如私人教师般一路引领，并以亲切的语调鼓励读者。本书讲解人像画法，从基础的面部结构到精巧的细节，本书将教你人像的素描基础和进阶画法，包括理解解剖和构造、使用光线和阴影、侧面像和正面像的速写，包括头发和皱纹在内的细节描绘、捕捉表情等。作者精心设计了各项练习，帮助读者树立信心，破除旧有

编剧十二法则

新一代编剧指南 12步将你的创意搬上银幕 既教给你电影编剧基本法则，又能让你自由地发挥创意 洞悉影业发展趋势，活用法则应对新时代创作演变 《山海情》编剧高满堂 《乔家大院》编剧朱秀海 《人世间》编剧王海鸰 《激情燃烧的岁月》编剧石钟山 《长津湖》编剧兰晓龙 诚 意 推 荐 内容介绍： 12步将你的创意搬上银幕 ★创作没有捷径，但法则能让你少走弯路。这本指南将编剧技巧提炼成12个关键要素，深入讲解编剧的基本

画画就是这么简单:彩铅画法

这是为任何想要学习画画的人而写的一本书，不管你是否有素描基础，都可以从本书入手。这既是一本书，也是一本素描本，你可以将其看作是一本具有辅助功能的素描本。作者会如私人教师般一路引领，并以亲切的语调鼓励读者。本书讲解彩铅画法，从色调到构图到精细描绘，本书将教你彩铅的绘画基础和进阶画法，包括调色、层次、混色、形状、图案、色调对比、色相对比、饱和度对比、留白、减法式素描等。作者精心设计了各项练习，帮助读者树立信心，破除旧有的习惯，鼓励读者用不

唯有粉红:审美品位的性别政治学:the sexual politics of taste

本书以女性主义的视角对现代设计进行了新的分析和阐释，与其以往的设计历史与理论研究不同，这是彭妮斯帕克对自己之前的设计理论进行反思，并且*次系统地阐明了自己基于女性立场对设计进行理解的全新视角，同时也反映了当下国际设计理论研究的热点和前沿性话题。...